ÎNTRE ROMAN SI POVESTIRE
Relationat mereu
cu ceea ce comentatorii au numit umbra romanului, adicã povestirea,
romanul a reprezentat pentru civilizatie un purtãtor de informatie
complex, avînd o miraculoasã functie de tezaurizare. Epicul
(trimiterea largã este la povestire) este un vehicul ideal pentru
memoria umanitãtii. În epos, Lukacs vedea „întregul unei
lumi”. Arãtînd cum toate formele genului epic sînt plasate
sub semnul povestirii si comentînd intrinseca relatie povestire-roman,
de asemenea, E. M. Forster remarcã: „Ea (povestirea, n.n.) e o coloanã
vertebralã. Sau putem spune cã e o teorie, începutul
si sfîrsitul fiind arbitrar. E îngrozitor de veche – vine din
neolitic sau chiar din paleolitic. Judecînd dupã forma craniului
lui, Omul de Neanderthal asculta povesti. Auditoriul primitiv era compus
din bãrbati cu chicã, ce stãteau cu sufletul la gurã
în jurul focului, obositi de lupta cu mamutii sau cu rinocerii cei
pãrosi, tinuti treji numai de suspense”.
Prin urmare, pînã a vorbi despre roman, vorbim mai degrabã
despre povestire, cea care a asigurat dintotdeauna societãtii omenesti
constiinta propriei sale identitãti. Orice text istoriseste ceva:
practic, o întreagã aventurã spiritualã umanã
înseamnã transformarea evenimentelor în structurã
epicã; dupã cum afirma Ion Pînzaru în prefata editiei
românesti a volumului Logica povestirii de Claude Bremond (Bucuresti,
Editura Univers, 1981), totul poate fi acceptat ca povestire, inclusiv un
tratat de metalurgie, sã zicem. Principala conditie este aceea de
a spune ceva despre ceva, ambitia povestirii fiind aceea de a re-prezenta
lumea, de a figura totalitatea acesteia, povestirea avînd un destin
unic: „(...) destinul rostirii si al ascultãrii unor istorisiri închinate
experientei si meditatiei umanitãtii, plãcerii provocate de
joc si de spectacol, atribute permanente ale lumii”. Povestirea, ca formã
esentialã arhetipalã a epicului, stã atît la baza
epopeii cît si a romanului, prin primordialitatea actului de a povesti,
înteles ca un edificiu al relatãrii, al transmiterii, al pregãtirii
si oficierii, al ascultãrii si integrãrii ascultãtorilor.
În acelasi timp, povestirea – ca specie distinctã – confundatã
în unele literaturi cu nuvela (short story) este una dintre formele
primare de comunicare literarã, venind dupã perioada miturilor
si epopeilor antice, pregãtind gustul publicului pentru ceea ce se
va numi roman si confundîndu-se de multe ori cu acesta. În termenii
lui Gérard Genette , relatia se observã între gen si
mod narativ. Povestirea (ca mod narativ) poate fi strãbãtutã
de roman, la fel cum romanul, ca gen, poate fi „traversat” de opere literare,
deoarece fiecare text presupune, de fapt, o relatie absolutã, irepetabilã...
Dupã acest preambul facem acum trimitere la o carte
apãrutã sub sigla Editurii T, Pasii sarpelui, semnatã
de un tînãr prozator din sud, Cornel Mihai Ungureanu. Dintr-o
entuziastã (dar pertinentã) prefatã semnatã de
Liviu Antonesei, aflãm anumite informatii care îl plaseazã
pe tînãrul autor în sfera adeptilor unui spatiu de manifestare
extrem de cuprinzãtor – cel mai cuprinzãtor de altfel – am
numit astfel cyberspatiul. Prozatorul despre care vorbim, redactor la publicatii
electronice, si-a fãcut inclusiv debutul editorial în aceastã
formulã, prin aparitia volumului Treptele din fata casei, la Editura
LiterNet, în 2002 si este, din 2001, redactor al publicatiei electronice
Respiro.
Pasii sarpelui reprezintã, în asemenea circumstante,
un debut editorial pe suportul clasic, tributul plãtit necesitãtii
de a rãsfoi „cartea de hîrtie”, cum remarcã Liviu Antonesei
în prefata sa. E o carte care rãspunde, într-o mãsurã
gînditã pe mãsura capcanei, atît ideii de roman,
cît si celei de ciclu de povestiri. Romanul, într-un sens foarte
larg, nu poate porni decît de la introducerea unor povestiri într-o
formulã corespunzãtoare, cu respectarea unor reguli ale jocului.
În cazul de fatã, cele cinci povestiri-capitole (Fereastra zilei
cenusii, Lidia, O rudã mai îndepãrtatã, De aici
pînã-n Madagascar, Drumul) relationeazã (destul
de discret, lãsînd suficientã senzatie de autonomie celor
cinci texte, posibile povestiri în sine) asigurînd o anume continuitate
tematicã si o intersectare a conditiei personajului, cele mai importante
chiar întîlnindu-se în povestirea finalã, asigurînd
acea senzatie linistitoare cã am fi asistat la dezvoltarea deloc bruscã
a unui roman ce nu-si propune altceva decît sã arate ce mult
reprezintã povestirea în istoria culturalã a umanitãtii.
Altminteri, dacã ar fi sã gãsim un supramotiv al acestui
roman, acesta ar fi al îngerilor. Si nu atît pentru semne ale
unor comportamente mitico-miraculoase, pentru semnificatiile degajate de
disparitia a douã personaje în final sau pentru trimiterile
la imagini, sugestii, amintiri neclare legate de contururi asexuat-angelice,
cît pentru configurarea unei stãri de beatitudine initialã
a conditiei actului fundamental de tezaurizare culturalã care este
povestirea si care trebuie sã fi pornit de pe vremea îngerilor.
Pentru cã se povesteste în acest volum, în orice circumstantã,
fãrã motive anumite, am putea spune cã sîntem
în acea unitate existentialã a unor „oameni-povestiri”, într-un
sens cumva modificat fatã de cel comentat de Todorov, deoarece personajul
nu înseamnã numai o poveste virtualã, ci si o anticipare
a altor povesti (si a altor personaje). Dar personajele, într-adevãr,
comunicã fãrã complexe si scriitorul îsi rezervã
plãcerea grozavã a observatiei multiple, auzind, vãzînd,
înregistrînd, fãrã a-si sufoca personajele, acestea
demonstrînd un adevãrat hobby al rostirii, al amintirii de orice
fel, fãrã sã intre însã în nici un
fel de sentimentalism sau romantism ieftin, ba dimpotrivã, deoarece
proza cultivatã de tînãrul autor pãstreazã
toate virtutile discursului muntenesc, adicã vervã, ironie
subtire, limbaj nepoetizat, plãcerea numirii directe, fãrã
intruziuni eufemistice… Spuneam cã poate fi un roman despre îngeri
si în acel sens al reducerii povestirii la un spatiu matricial si apoi,
de acolo, o infinitã re-lansare a ei, desigur, fãrã
contingentele din 1001 de nopti la care fãcea Borges trimitere atunci
cînd vorbea despre o magicã poveste initialã: „Nici o
întîmplare nu este mai tulburãtoare decît aceea
din a sasea sute doua noapte, magicã între nopti. În acea
noapte, regele aude din gura reginei propria sa poveste. El aude povestea
initialã care le îmbrãtiseazã pe toate celelalte,
care – în chip monstruos – se îmbrãtiseazã ea însãsi…
Regina n-are decît sã continue, iar regele nemiscat va asculta
pentru vecie povestirea trunchiatã a celor O mie si una de nopti,
de acum înainte infinitã si circularã…”
De ce Pasii sarpelui ? Într-un posibil roman si/sau povestiri cu coloraturã
usor fantasticã, amintind de acea dozã de magic care existã
mai mereu peste tot, prin întretinerea unui fior metafizic bine temperat,
semnificatia titlului nu este întîmplãtoare, ea contribuind
substantial la configurarea unei macrosemnificatii. Dincolo de imaginea obsesivã
a îngerilor, a mortii (cu chip provocator de fatã tînãrã),
imaginea Lidiei (între înger si moarte), personaj enigmatic,
cu rol în construirea unui posibil final, în reunirea personajelor
importante, în anticiparea unor situatiei, asociatã într-un
text-proiectie, din multele care însotesc textul prim, este construitã
pe un suport puternic mitologic: ” – Ne-a spus sã nu gustãm
din pomul acela, dar eu am gustat si ti-am dat si tie si apoi ne-a alungat.
Mai stii?
Uitase. Si Ana putea veni.
– Ne-a alungat ca sã nu gustãm din Pomul Vietii, dar noi din
el gustasem înainte de-a veni sarpele. Stii acum? Pomul Vietii nu ne
fusese interzis. Întelegi ce îti spun? sîsîise ea
si se aplecase sã-l sãrute, dar el îi vãzu limba
despicatã si se feri.”
De altfel, Lidia, ca personaj, este amintitã în povestirea care
îi poartã numele, mai mult pentru a trimite la aparitia ei lucratã
în cheie de magic cotidian, din finalul volumului, cînd povestirea
ultimã va spori cantitatea de miraculos acumulatã pînã
aici si va dilata registrul povestirii spre acea cotã de indeterminare
care lasã loc unui mereu alt început. Pînã acolo,
povestire.
În primul „capitol”, un drum cu trenul („zambilica”), prilej de observatie,
studiu de limbaj/comportamente, întîlnirea cu douã dintre
personajele principale (Al si Ana) ale unui roman ce se oferã lecturii
pe felii, o întîlnire cu aspectul vietii ajunsã la un
capãt (decrepitudinea strãbunicii) si o primã vedere
a îngerilor („Erau doi. Doi copii. Cu bratele mici si grãsute
încolãcite în jurul gîtului celuilalt, dormeau zîmbind
uni univers aflat pe o altã treaptã de puritate, numai de ei
stiut. Erau blonzi si pãreau gemeni. Abia atunci vãzu aripile
mici ce le rãsãreau din spate.”), disparitia (!) bãtrînului
Petre, un fulg alb rãmas care sugereazã minima apropiere între
douã lumi ce nu au cum sã se atingã. Dar e o punte sensibilã
pentru ce urmeazã, în posibilele povestiri autonome / în
celelalte capitole ale romanului desfãcut. În Lidia, întîlniri
între douã universuri, atît spatiale cît si temporale,
prin intermediul lui Florin, un alt personaj care, împreunã
cu Taina si Lidia, joacã necesarul rol de personaje despre care trebuie
sã se sãunã ceva sau care au latitudinea sã îl
facã pe lector sã (mai) descopere si altceva. Universul rural
e pictat cu stiinta detaliului memorabil (imaginea femeii de altãdatã
care zãpãcea mintile înfierbîntate ale flãcãilor
nestiutori, distantarea culturalã între doi fosti colegi, prima
fatã de care te poti îndrãgosti si n-o mai vezi niciodatã)
rudele bãtrîne si povestile lor din alt timp, cu conotatii sexuale
mai greu de prins pentru alte niveluri de întelegere, Lidia, Cris,
Estella si un tren care trebuie sã ducã mai departe, cãci
personajele si autorul lor sînt într-o miscare care asigurã
substanta epicului dãtãtor de viatã. O rudã mai
îndepãrtatã fixeazã imaginea boemului pictor Radovici,
prin intermediul personajului feminin Taina, cea care îi va poza nud
si va deveni, apoi, prietena fiului acestuia, Florin. Naratiunea e a unui
univers citadin, cu rãbufniri legate de vîrstã, de sensibilitãti
de neînteles pentru o lume în care colcãie spiritul gregar,
cu moartea pictorului si spectacolul grotesc de dupã, cu imaginea
tabloului care se doreste a fi o cheie a romanului, prea lesne oferitã,
altminteri: „Cu trupul gol si fata acoperitã de pãru-i lung,
fie din cauza vîntului, fie pentru cã privea în jos parcã
sã vadã cine îi adusese mãrul pe care îl
tinea în mînã si din care nu muscase. Prin ochiurile pînzei,
se vedeau plutind în spate flori de floarea-soarelui, pãlãrii
de floarea-soarelui, seminte, case rãsturnate, sticle de bere din
care curgea bere, un cal de lemn, un flasnetar bãtrîn, cu barba
albã, o clepsidrã spartã. Privirea Tainei nude era însã
atintitã spre labirintul în care se vedea un sarpe gros, auriu.
Sub el semnase Radovici, iar pe spatele tabloului, cu litere strîmbe,
scrisese: Pasii sarpelui.” De aici pînã-n Madagascar decripteazã
pasii romantici-moderni ai unei iubiri ce mai poate salva de moarte, între
Taina si Florin (unde este viatã multã, moartea se insinueazã
constant!), povestile sînt despre viata celor doi, despre boemul pictor
ce a lãsat pînza Pasii sarpelui, despre îngeri si
prima vedere a lor în copilãrie („Erau atît de mici!”),
despre rude si alte povesti cu ei, despre dragoste si moarte („Dragostea
salveazã!”), nelipsind nici discursul meta-povestire, pentru cã
povestile se comenteazã, se rostesc ca într-un aparent ciclu
organizat, pînã la un punct, cînd romanul îsi cere
drepturile de Moloh nesãtios si re-dinamiteazã discursul, înspre
a cincea povestire-capitol. Drumul aduce în acelasi loc cele cinci
personaje principale, povestile se deruleazã din nou, aparent fãrã
sorti de oprire, rãzboiul cu ororile este reînviat prin cuvînt,
comparatia între viata de provincie si aceea de capitalã se
va impune la un moment dat, apare un cuplu memorabil de bãtrîni
(Stefan si Aurelia ) cu povestile lor, dar mai este acolo si Lidia si ea
înseamnã provocare eroticã. înseamnã si
moarte, îngerii, la rîndul lor reapar; cu disparitia lor e raportabilã
si disparitia miraculoasã a douã personaje (Al si Ana) – acest
fapt aproape cã nu are relevantã într-un text în
care prioritãtile sînt altele, privind configurarea unui univers
usor halucinant (cum este, cel mai adesea viata) si care îi dã
posibilitatea prozatorului cã stie sã construiascã si
sã povesteascã, în mod egal, deschizîndu-si drum
spre un (alt) roman.